Moon Dogs Blog

今年もなんとか日程組めたので、行きました。
昨年は東京だったので、今年は久々に温泉メインにしました。

朝早く出発〜

大分県別府市に着き、目指して行ったのは福岡県にある「大宰府天満宮」。

春休みということでか、家族連れの観光客が多く中でも外国人の観光が多かった〜


名物の梅ケ枝餅もいただきました〜。しかしいっぱいお店があってどれがどれやらわからん・・。


高校の桜はほぼ満開状態です(#^.^#)

その後〜今回の目的である大分の湯布院温泉へ。

金りん湖を含め、街並みもかなりの観光客。狭い道のりに次から次へと大型バスが乗り入れ。
そのほとんどが外国人観光客でした・・。

おもしろ〜(^-^;




宿の温泉で疲れを癒します〜

Happy Birthday ☆ Eric Clapton ♪

※ネタバレ注意

今日は「バットマン vs スーパーマン　ジャスティスの誕生」を観て来ました。
この作品は、いよいよ始まる「ジャスティス・リーグ」へ向けての第1作目となる作品。
ちなみに“ジャスティス・リーグ”とは1960年にDCコミックに登場するヒーローたちが結成したヒーローたちによるチーム。（だから突然企画された作品ではなくて、元々昔からあったもの。アベンジャーズも同じ）

ここ近年によるマーベル・シネマティック・ユニバースによるヒット作連発の中、DCコミック陣営も黙ってはおれず、DCフィルムズ・ユニバースの第1弾作品として本作が製作。
監督は2013年公開の「マン・オブ・スティール」のザック・スナイダー。

本作は「マン・オブ・スティール」でのスーパーマンとゾッド将軍の対決から始まります。
なので「マン・オブ・スティール」を観てないと全く意味がわかりません。
ついでに2006年公開の「スーパーマン　リターンズ」や「スーパーマン」シリーズ4作を観るとよりわかりやすくなってます…。
あと「バットマン」シリーズも観てからでないと難解です…(><)

観に来ていたお客さんの中にも「スーパーマンが勝つに決まってるでしょ？」などと会話も聞こえてましたが、原作ではスーパーマンがバットマンに勝ったためしがなく、まずそこがわからない時点でかなり厳しいものがあります。

ちなみにマーベル側は原作と少々違いはあるものの、ちゃんとアイアンマン単体で製作〜次回作「マイティ・ソー」への伏線を描きながら「マイティ・ソー」製作〜キャプテン・アメリカへの伏線を描きながら次に「キャプテン・アメリカ」製作…といった具合に作り、最終的に“アベンジャーズ”結成へと繋げ、各ヒーローたちの背景が観客にもわかりやすく、実に丁寧にキャラクターを描いていってます。
しかし本作はいきなり「“ジャスティス・リーグ”作りますよ！過去作知らない人は置いていきますよ！」と言わんばかりで、いきなり製作。
なので、原作知らないと分からないという優しくない映画…(^^;

で、感想としては“酷すぎる！”

バットマンもスーパーマンも好きだし、ザック・スナイダー監督の「マン・オブ・スティール」も良かっただけに残念。
キャストだけ見ればメチャメチャ豪華！
マーベル作品よりも豪華かも…(^^;

まずストーリー。
主題はスーパーマンのそのパワーゆえ、地球そのものを破壊しかねない。いわば人類の驚異となる存在。
しかし一方、スーパーマンに救われた人々もいる訳で、本作のテーマとなる「正義とは何か？」というテーマは何と4月公開の「シビル・ウォー　キャプテン・アメリカ」（キャプテン・アメリカ3）と共通！
まぁ、そこは良いとして…
しかーし！
ラストではその問題がうやむやになっているのです。
しかも予告編でメチャメチャ気になってたバットマンが捕らわれ、スーパーマンが現れるシーンは何と夢落ちという設定…
ホントにガックリきました。
しかも夢落ちシーンが多すぎ…(^^;

一番残念だったのが本作のバットマンもスーパーマンもネチネチと器が小さいこと！
バットマンはクリストファー・ノーラン版の作風を意識して作られたはずですが、クリストファー・ノーラン版の「ダークナイト」では「自分（バットマン）が存在するから悪が生まれる」とか何とか深〜いことを言って自ら人類の犠牲となりました。
「ダークナイト」は今までの勧善懲悪の世界では無い非常に難しいことをテーマに描いたことが評価されました。
これが本作のテーマでもある「正義とは？」と絡めてより深くなるのに…
バットマンのスーパーマンへの執着が酷すぎて、逆に小さく見えました。
スーパーマンも、公聴会へ呼ばれたもののレックス・ルーサーによりたくさんの犠牲者が出てしまいますが、そのスーパーマンは人々を救えなかったと言って旅に出ます…（登山）。
おいおい、「マン・オブ・スティール」でも自分探しの旅に出ただろ！（しかも飛べるのに登山…このワンシーンの為だけに出演したケビン・コスナーも贅沢だ）
何かあればすぐ引っ込んでしまうヒーローって…(^^;

そしてスーパーマンのライバルでもあるレックス・ルーサー。
今回はジェシー・アイゼンバーグが演じていますが、過去にはジーン・ハックマンやケビン・スペイシーといった名優が演じていました。
今回もたしかに上手いのだけど、レックス・ルーサーの性格がただの狂った科学者になってたのが残念…。

地球での母親マーサを人質にされて、レックス・ルーサーに「バットマンと戦ってこい」と言われ悩む間もなく「わかった」と言ってゴッサムに向かうスーパーマン。（もっと葛藤して苦しめよ！）

ゴッサムで二人が戦っていて、バットマンがクリプトナイトの槍で殺そうとするシーンもイマイチで、その槍をロイスが水の中に沈めたけど、ドゥームズデイにその槍が必要になったからまた探しに行くスーパーマン…
二人が対決したのがゴッサムシティにある廃墟とか、ドゥームズデイが落下したのは無人島だから被害者はいないとか…かなり都合良く出来ていて何かグダグタでした…(^^;

しかもいきなりワンダー・ウーマン登場！
レックス・ルーサーから盗んだファイルから“フラッシュ”や“アクアマン”、“サイボーグ”が登場するシーンも。
いきなりヒーロー詰め込みすぎて訳わからんない状態…(^^;
DCヒーロー知ってる人が観てもそう思うんだから、まずほとんどの人は理解するのが難しいと思います。
まずは「ワンダー・ウーマン」って作品を作るべきではないでしょうか？

しかし、今回のワンダー・ウーマン。
何だかカッコいい！
登場するタイミングといい、音楽といい、個人的にこの作品で一番光ってたのが彼女だったと思います。

この状態で9月公開予定のDCコミックに登場する悪だけでチーム結成した作品「スーサイド・スクワッド」公開か…
大丈夫か？DCフィルムズ・ユニバース。

「スーパーマン リターンズ」を監督したブライアン・シンガー監督ならもっとスタイリッシュに、より面白い作品になったと思います。
良くも悪くもあの傑作だったクリストファー・ノーランを引きずりすぎがこの作品をダメにしたのでは!?

ひとり旅を再び計画？！し、今回は大阪へ。
コンサートかなんかで何度か訪れたことはあるとはいえ、ひとりは初めて・・

伊丹空港から難波へ行きそこから特急に乗りまずは「高野山」へ。


特に・・世界遺産とはいえ興味があったワケでもなく、なんでここに来るように計画したのか・・自分でもわからない・・なぜか真っ先に思いついたという・・

おもしろー


うどん〜。細めんでしたねー

数々の建物に圧倒されます・・。

山の上にあるせいか、やはり肌寒かった〜(^-^;、
いったんホテルへ行きチェックイン。続いてまたふらりと・・

通天閣〜帰りに道頓堀へ・・

お馴染みグリコの看板も昼間はこんな感じ・・。

けっこう歩いたので夜はグッスリ・・で夜が明け・・・


再び出歩き・・まずは大阪城へー。

しかし・・城内にエレベーターがあるのは違和感がありますが・・それでも来れてよかった。

あべのハルカス・・来ただけ(^-^;

難波でちょこっと買い物・・その後は梅田のほうへ・・。

と・・自分なりにあちこち歩き出向いてみました・・
今回もまぁまぁイイ旅でした・・。

今日は名古屋を代表するBeatles Tribute BandのLive! Bearsさんのライブの日。

今回そのBearsさんのJohn役として参加をさせていただくことに。
しかも人生初の名古屋！
日帰りという超弾丸ツアーなのであります。

早速仕事を終わらせて松山空港へ。

飛行機に乗り名古屋中部国際空港へ。

名古屋到着後、特急列車に乗り神宮前駅へ。
そこで今回この名古屋ライブのきっかけを作ってくれたLive! BearsのToppoさんと合流。
Toppoさんの乗る車で会場のLa Ohanaへ。

La Ohanaさんはお店の雰囲気からしてハワイをモチーフにしたオシャレなカフェ。
マスターと奥さんに挨拶を済ませ、セッティング開始。
セッティングしているとメンバーの方々が続々とお店に来られて挨拶をしました。

セッティングも終了したところで早速リハーサル開始。
開場までの1時間でエンディングの決めやコーラスの確認をして本番へ望みます。


で、19時にライブがスタート。

松山からはCasino持参で来ましたが、Toppoさん所有のRickenbacker 325を借りてスタート。

1回目のステージは主にビートルズ初期のナンバーが中心。
お客さんのノリも良く、全14曲楽しく演奏が出来ました。

インターバルをおいて2回目のステージは後期ナンバーを中心にしたステージ。

バンドスタイルでの演奏は久しぶりで、特にCome Togetherのツインリードギター・ソロなんかはバンドじゃないと出来ないから何か新鮮な感じでした。

マニアックな曲やお客さんからのリクエストを含め、こちらも14曲で終了。
アンコールでは初期のR & Rナンバー4連発！

会場もかなり盛り上がっていました。
これが普段の名古屋のお客さんの反応なんでしょうか、松山より断然ノリが良い！

全曲演奏が終了するとまたまたアンコールが。
予定されていなかった曲を急遽演奏することに。
Wアンコールではお客さん全員が立ち上がって手拍子などで盛り上げてくれて、まるでダンスホールみたいな雰囲気でした。

ライブ終了後はお客さんたちと色々会話もさせてもらいましたが、その中でもビートルズバンドをしている方々との交流もありました。
そのバンドの名前がThe Moondogs！
何と同じバンド名だったのです！
やはりこの名前付ける人いるんですね〜。

この方たちとのコラボも面白くなりそうです。

片付け後はLa Ohanaさんから食事が用意されました。
ロコモコみたいな食事で美味い！
ゆっくり食事しながらライブの感想等をメンバーたちと話したかったけど、帰りの夜行バスの時間が迫ってきていたので、挨拶を済ませ、Toppoさんにバス乗り場まで送ってもらいました。

怒涛の名古屋弾丸ツアーはこうして終了しました。
演奏時間よりはるかに長い夜行バスでの帰路の道…
余韻に浸りながら帰りました。

今回のライブを企画してくれたToppoさんをはじめ、Live! Bearsのメンバーの皆さん、La Ohanaのマスター、スタッフの皆さん、ライブに参加してくれた全ての方に感謝したいと思います。
観光出来なかったけど、いい名古屋の思い出となりました。

Master Of Telecaster

Fritz Brothers Bluesmasterに続いてロイ・ブキャナンの話を。

テレキャスターの名手はキース・リチャーズやジェームス・バートン等たくさんいますが、その中でも“マスター・オブ・テレキャスター”の名にふさわしいのはロイ・ブキャナンではないでしょうか。

で、そのロイ・ブキャナンのテレキャスターといえばあの有名な1953年製のテレキャスター「ナンシー」。

アルバム「LOADING ZONE」のジャケットにも写っているギターです。

これには面白いエピソードがあります。
ある日ロイが床屋で髪を切っていたら、床屋の前をギターを持って歩く男の姿を見つけました。
その男はギターをケースに入れず裸のまま持っていました。
そのギターが気になったロイは散髪の途中で表に飛び出し男に話かけたのです。
その男は昼間に床屋で働いていた男で、ロイは早速「君が見たことない綺麗なギターをあげるから、そのギターを譲ってくれないか？」と交渉。
で、紫色の綺麗なテレキャスターを持っていたロイの友人からそのギターを買い取り、床屋の男が持っていた1953年製のブロンドのテレキャスターと交換。
こうして手に入れたのがロイの愛器となる「ナンシー」なのです。

もちろんロイの名曲“The Messiah Will Come Again”（メシアが再び）もナンシーによる演奏。
有名になりすぎた為に何度も盗難にあいそうになり、友人に貸した時にはP.U.が壊れて返ってきたそうで、ナンシーを引退させることを決意。
その後、ビル・ローレンスのテレキャスターを手に入れた後にフリッツ・ブラザーズと共同開発し、“Bluesmaster”を発表したのです。
しかし、1988年に自ら命を絶ってしまいます。

その後、ロイの名前が冠したこのギターをジョージやゲイリーが好んで使用している姿を見ると妙にグッときてしまいます。
特に日本公演時、このギターで演奏された“Something”のOvertureはまるでロイ・ブキャナンみたいな印象を受けました。

だからこのBluesmasterは自分の憧れのギターなのであります。

Fritz Brothers Bluesmaster

個人的に今一番欲しいギターが1991年にジョージ・ハリスン先生が日本公演を行った際にメイン・ギターとして使用していたFritz Brothersの“Roy Buchanan Bluesmaster”というモデル。

あの伝説的なコンサートを当時17歳で観た時にジョージの持っていたこのギターに憧れ続けて以来、ずっと“欲しい欲しい病”にかかったまま…(><)
受注生産ということもあり現在でも注文が殺到していて生産が追い付かず、今では注文をストップしている状態。

このコンサートを観たほとんどの人はジョージがこのギターを抱えて登場した時に驚いたはず。

このギターの特徴としてはアルダーのボディにメイプルネック、指板にはブラックエボニーの組み合わせにP.U.はEMG。
ミッドブースト搭載で、トーンを引っ張ると常にフロントP.U.がON状態となり様々なトーンが得られるというハイテクギター。

昔、個人的にfenderのカスタムショップでミッドブースト付のストラトを作ってもらい所有していましたが（エリック・クラプトン先生に憧れて）、このミッドブーストがとても便利で、レースセンサーのP.U.との組み合わせでサスティンが恐ろしく伸びるのです。
このギターもEMGのアクティブP.U.ということもありおそらくサスティンがかなりあることと思います。

ジョージの他にゲイリー・ムーアも“Fritz Brothers Super Delux ”というホローボディのギターを使っていて、この2人の影響でFritz Brothersは一気に有名になりました。
ジョージ自身もこのギターを大変気に入り、ロジャー・フリッツへ感謝の手紙を宛てたというエピソードもあります。

1990年発売のゲイリーの名盤「STILL GOT THE BLUES」でジョージと初共演、1992年アルバム「AFTER HOURS」収録の“Don't You Lie To Me”ではゲイリーも“Super Delux”をオーダーしていたけど、ジョージの“Bluesmaster”を借りて収録。その後の1992年のゲイリーのツアーではこのギターが頻繁に使用されています。
1992年にロイヤル・アルバート・ホールで行われたジョージのライブにもゲストで参加しており、ゲイリーにとってもジョージは偉大な兄貴分だったのでしょう。

で、このギターの名前にもなっているロイ・ブキャナン。
ジョージやゲイリーもですが、ほとんどの有名ミュージシャンの憧れ的な存在。
エリック・クラプトン先生も彼のブートを含め、全てのレコードテープを所有していたり、ジェフ・ベック先生の名曲「哀しみの恋人達」はロイ・ブキャナンを意識して作られたことでも有名です。

長くなったので次回はロイ・ブキャナンの話へ続きます…(^^;

名古屋を代表するBeatles Tribute Band　“Live! Bears”さんのライブがいよいよ今週土曜日となりました！
今回はJohn役ということで参加させていただきます！(*^^*)
しかも人生初の名古屋遠征！（しかも日帰り！）

〜という訳で今日は一人でスタジオに入り練習！

歌、ギター、コーラスみっちり休憩無しの3時間！
これで大丈夫！…だと思う、うん…(^^;

※ネタバレ注意

第88回アカデミー賞主演男優賞にもノミネートされた「スティーブ・ジョブズ」を観て来ました！

松山では全国公開より約1か月半遅れでの上映…(^^;

2013年にもアシュトン・カッチャー主演で映画化されましたが、何故立て続けにこの人を映画化するのか…(^^;

今回は監督が「スラムドッグ＄ミリオネア」のダニー・ボイル、そして脚本が「ソーシャル・ネットワーク」のアーロン・ソーキンということで2013年版よりはマシだろうと鑑賞。
おまけに大好きなマイケル・ファスベンダーですから期待しちゃいます〜(*≧∀≦*)

本作はジョブズの人生の転機となったMacintosh、NeXT Cube、iMacという3つの商品の発表会の舞台裏を描きながら、ジョブズの人間性に迫った作品。

この3部構成の展開は予想してなかったので新鮮で、何か舞台を鑑賞しているみたいでした。
さすがダニー・ボイル監督。

ただ、ダニー・ボイルらしさは構成のみ。
脚本もわざわざボブ・ディランやビートルズ、HAL等を出して面白く表現したつもりなんだろうが、個人的にはやたら例え話が多すぎて冷めちゃいました…(><)

ラストも何だかわざとらしく、スティーブ・ジョブズの何を描きたかったのかが謎でした。

他人への傲慢さ、他人を全く評価しない性格。
そして娘との関係。
これだけ冒頭からジョブズという酷い人間性を見せられて、ラストの娘との和解のシーンに繋げられても感動なんかしません…(^^;

ただ、実子であることを明かさずに実父のレストランへ通い続けるジョブズのシーンは良かった。
そこにジョブズが持っている家族への愛、そして娘への気持ちをもっと掘り下げてほしかったのが本音。

ダニー・ボイル監督だから期待したのになぁ〜(><)

ジョン・レノンとボブ・マーリーのレスポール。

ジョンは比較的に早い時期にレゲエという新しいジャンルの音楽に影響を受け（ジョン以外にもポール・マッカートニー［特に早い段階でレゲエに注目していたリンダからレゲエというジャンルを知る］やエリック・クラプトンも早くから影響を受けた）、1972年頃からボブ・マーリーが使用していたレスポール・スペシャルの影響もあり、自身もレスポールjr.を使いはじめたという説があります。

ジョン・レノンのレスポールは“レスポールjr.”を改造。
ボブ・マーリーは“レスポール・スペシャル”を改造したもの。

ボブ・マーリーのレスポールは50年代に製造されたギターで、特徴としては大型のスイッチ・プレートの交換。
ネックはブロック・インレイでバインディングがあるレスポール・カスタムのネックを移植。
バーブリッジをチューンOマチックへ変更。
ボディカラーはチェリーレッドが退色したのか、オリジナルにはないブラウン気味の色。（リフィニッシの可能性も？）

それに対してジョンのレスポールはフロントP.U.をチャーリー・クリスチャンP.U.に変更。
ボディ裏のザグリ跡を隠すためのカバーが取り付けられています。
その他にP.U.セレクタースイッチの増設、トラスロッド・カバー、ペグ、ブリッジ、テイルピースの変更。
そして当初サンバーストだったカラーをチェリー・レッドにリフィニッシュしたもの。

こうして見るとボブ・マーリーのレスポールもカッコいい！
ジョンはかなり影響を受けたみたいですが、残念ながらボブ・マーリーとの接点は無し。
その代わりに（!?）ジョージ・ハリスン先生が1975年にボブ・マーリーに会っています。

ちなみに写真のギターは両方ともアーティスト・モデルとして販売されたもの。
普通のギターを持っているよりはるかにインパクトは大！
お互い似たようなギターですが、出す音は全く対照的なものなのでした。

ちょっと欲しくなったな…ボブ・マーリー・レスポール…(^^;