Moon Dogs Blog

昨年ロサンゼルスのハリウッドボウルで行われたジェフ・ベックのデビュー50周年ライブのBlu-rayを早速Get！

最新アルバムからヤードバーズまでの曲を豪華なゲストとともに演奏して楽しんでるジェフ様の姿がとても印象的ですが、注目なのはヤン・ハマーやスティーヴン・タイラーとの共演…ではなく、本作ラストで演奏されるプリンスの“Purple Rain”！

このライブが行われる前にちょうどプリンスが亡くなったので、ラストにこの曲を演奏したということにジェフがプリンスをいかに評価していたか分かります。

ビリー・ギボンズとの“Rough Boy”も思わずニヤッと♡（二人はツアーしてたからね）

あぁ最高だぁ♪

12月公開のジャッキー師匠の最新作「カンフー・ヨガ」のムビチケを早速Get!!

今回の特典は映画のタイトルがプリントされたタオル！
もったいなくて使えません…(><)

※ネタバレ注意

今日は「スクランブル」を観て来ました。

兄弟強盗団がマフィアの車に手を出してしまい、敵対するマフィアのフェラーリを盗むように強要されるという作品。

監督はアントニオ・ネグレ。
製作には「96時間」のピエール・モレルの名前が！

「ワイルドスピード」シリーズと「60セカンズ」を合わせたような作品。

主演はクリント・イーストウッドの息子、スコット・イーストウッド。
「ワイルドスピード/アイス・ブレイク」にも出演し、徐々に存在感も増したように感じますがここにきてこのようなアクション作品に出るとは…。

とにかくツッコミ処満載で、一言で言うなら“アホ映画”。
登場人物全てがアホ丸出しなのです。

軽いどんでん返しも自分は途中で気付いてしまい面白さも半減。

注目なのは名車といわれるクラシックカーがたくさん登場しているところ。
もう車好きにはたまりません！
ストーリーもチープすぎるので頭を切り替えて出てくる車や主人公たちが身につけている服やアクセサリー等を観て楽しむことにしました。

ストーリーのキーにもなる37年式ブガッティやフェラーリ250GTをはじめ、シェルビー・コブラ（←これめちゃくちゃ憧れたな〜♪）、ポルシェ356スピードスターやマスタング等観てるだけでうっとり♡

これらのクラシックカーは世界中のコレクターから借りたらしく、クラシックカーを使ってのカー・アクションはほぼありません…
これが非常に残念。
「ワイルドスピード」シリーズなどは貴重な車を使ってのアクションが豊富で、そんな車を派手にぶっ壊すのがある意味魅力。
まぁ、歴史的価値も凄い車なのでそこまではさすがに出来ないんだろうねぇ…(^^;
唯一はブガッティを使ってマセラッティに体当たりするシーンがあったくらい。（このブガッティはどうやらレプリカらしい）

あまり登場しなかったけど、中でもジャガーEタイプはジョージ・ハリスンが乗ってた車としても有名で、ビートルズファンは「あ！」と思うかも!?

主人公のスコット・イーストウッドは父親にそっくりで、劇中サングラスをするシーンなんかは父親と瓜二つ！
父親がマッチョなイメージだから、「ワイルドスピード/アイス・ブレイク」で演じたヘタレな役の方が個人的にはドハマリで、父親と対称的な役だからこそ存在感があったと思いました。
そういう路線でいけばこれからめちゃくちゃ売れるんじゃないかな。
この作品みたいな役は今まで様々な俳優がしてきたから新鮮味が無い…。
何か勿体ない。

で、そんな彼が着ていたシングルライダースがデニムとマッチしていて渋い…
スタイルも良くて服の着こなしがカッコいいのです！
衣装の中でも一番食いついたのは彼が身につけていた腕時計！
何とタグ・ホイヤーのモナコではありませんか！
モナコはスティーブ・マックイーンが映画「栄光のル・マン」で付けていたもの。
映画の影響もあり、めちゃくちゃ有名なモデルです！
で、スティーブ・マックイーンのカーアクションといえば「ブリット」ですが、カーアクション映画の金字塔ともいわれた作品だからこそへのオマージュなのかな？と深読みをしたりなんかして…

茶色いシングルライダースとタグ・ホイヤーのモナコ…欲しい…（映画の感想になってない…）
また“欲しい欲しい病”が…(*_*)

※ネタバレ注意

今日は「エイリアン:コヴェナント」を鑑賞！

79年公開の名作「エイリアン」の前日譚となる「プロメテウス」。
その続編となる話題作がようやく公開！

監督は鬼才リドリー・スコット。

ホントに待ち遠しかった…
なぜなら、「プロメテウス」で多くの謎を残したまま続編を待たなければいけなかったから…。
という訳で大好きなエイリアンネタなので今回のレビューはちょっと長くいきます…m(__)m

「プロメテウス」には「エイリアン」に繋がるまでの多くの謎がありましたが、最大の謎は2つ！
まずは人類の起源となる“エンジニア”は何故人間を作り、滅ぼさなければならなかったのか？
そして「プロメテウス」の舞台となった惑星が「エイリアン」の舞台の惑星とは異なること！（「プロメテウス」は惑星“LV-233”。「エイリアン」は惑星“LV-426”）
この2つが解明されないまま終わりました。

前作ラストにエリザベス・ショウ博士は直接エンジニアの惑星へ旅立ちます。
今回の続編ではエンジニアたちがなぜトリロバイト（エイリアンの元となる生物。フェイスハガーの元祖）を作ったのか…この理由が分かると思ってました…

が！

何と今回の続編はこの謎には全く迫らず、前作でショウ博士と共に惑星LV-233から脱出したアンドロイドのデヴィッドが暴走してしまうという驚きの内容でした…(^^;

これはタイトルにある“コヴェナント”に深い意味が込められていました。
「プロメテウス」も「コヴェナント」も宇宙船の名前です。
ちなみに“プロメテウス”はゼウス（神）の反対を押しきって天界から火を盗み人間に与えた存在の名前。
人間はこの火のおかげにより文明が発達しましたが、神の予言通りに人間はその火を使い戦争をはじめてしまいます。
そして“コヴェナント”は“契約”という意味で、神が多くの人間の中からアブラハムという名前の１人のユダヤ人と契約を結ぶという旧約聖書の話。

デヴィッドが「私はオズマンティアスだ。王の中王である」と言うシーンがありますが、これも鑑賞後に調べるとエジプトを統一していたラムセス2世のことらしい。
「ラムセス2世」？
何か聞いたことある名前だなぁと思ってましたが…映画「十戒」での王の名前だ！と気付きました。（リドリー・スコットは「エクソダス:神と王」でこの十戒をリメイク。）

そしてこの詩の作者をバイロンだと思ってたデヴィッドはもう一人のアンドロイド、ウォルターに間違いであることを指摘されます。
これにより自分が一番優れていると思ってたデヴィッドはウォルターに対して嫉妬心が芽生えます。
この伏線が旧約聖書にある人類初となる殺人とされる兄カインが弟アベルを殺す話へのオマージュとされています。

そしてラストの伏線、デヴィッドがワーグナーの「ラインの黄金」をリクエスト。
これも鑑賞後調べると何と契約にまつわる話。
愛を捨てる代わりに権力を手に入れるエピソードも劇中でのデヴィッドがショウ博士への想いで語られていた同じプロットのよう。

ムムム…かなり今回の作品はかなり手強いゾ！

旧約聖書の話をめちゃくちゃ混ぜ込んで、とうとう「エイリアン」シリーズで初めてアンドロイドが主人公となってしまいました。

これまでの1〜4作目はウェイランド・ユタニ社（「プロメテウス」「エイリアン:コヴェナント」ではまだウェイランド社はユタニ社と合併してないのでウェイランド社）がエイリアンを生物兵器として利用しようとする話（これをエレン・リプリーが阻止します。）でしたが、「プロメテウス」と本作で何だか道が逸れてきた感じ…(*_*)

で、前作のラストでエンジニアから生まれたディーコンは今回登場せず、人間から生まれたネオモーフが登場。
これがまた気持ち悪い…
“気持ち悪い”は映画的には誉め言葉なんですけどね…(^^;
で、さらに改良されて出来上がったのがお馴染みフェイスハガー。
これが顔にはりつき人間に寄生してチェストバスターに。
そしてあのお馴染みのルックスに。
何とあのエイリアンの姿はデヴィッドにより改良されて作られたものだったのです！

リドリー・スコットによると「あと「コヴェナント」シリーズを2作作ったら「エイリアン」へ美しく繋がるんだよ」と語っていたので、益々このシリーズから目が離せなくなりました！

待望のリンゴ・スター御大のNewアルバム「GIVE MORE LOVE」をGet!!

前作「POSTCARD FROM PARADISE」からわずか2年という短い期間を置いての新作。
ポール先生よりもはるかに意欲的で新作をリリースしています。

リンゴのツイートでも語られていたようにポール先生もレコーディングに参加。
ポール先生はアルバム「Y NOT」以来の参加。

ポール先生の参加が一般的には目玉なんだろうけど、個人的には過去（現メンバーも）のオールスター・メンバーがたくさん参加しているのが嬉しい！

スティーブ・ルカサーやグレッグ・ビソネット、リチャード・ペイジの現メンバーをはじめ、ピーター・フランプトン（第4期メンバー）、ジョー・ウォルシュ（第1〜2期メンバー）、エドガー・ウィンター（第9〜12期メンバー）、リチャード・マークス（第9期メンバー）、ティモシー・B・シュミット（第2期メンバー）という豪華メンバーが参加。（その他ゲストも凄いメンバー！）

ゲイリー・バーとのコンビ復活もファンにはたまりません！

前作よりもロックしていて2005年のアルバム「CHOOSE LOVE」を感じさせる雰囲気も♡
カントリーテイストは当初発売を予定していたカントリー・アルバムからの曲か!?
今回も最高の一枚となりました！

まぁ毎回リンゴがアルバムをリリースする度言ってますが、本作は全14曲収録。
11曲目からはボーナス・トラックということで実質的には10曲入りのアルバム。

今の時代に10曲入りアルバムってね…物足りねーよ！ι(｀ロ´)ノ
リンゴの新曲もっと聴きたい！

今回はビートルズが一部ガジェットとして登場した映画を紹介。

※ただし、「アイ・アム・サム」や「アクロス・ザ・ユニバース」みたいなビートルズを全面に押し出した作品は別としますm(__)m

☆「レインマン」（1989年公開）
主人公チャーリー（トム・クルーズ）とサヴァン症候群のレイモンド（ダスティン・ホフマン）が幼少の頃に母親から歌ってもらっていたという思い出の曲を二人で歌うシーン。
この曲が“I Saw Her Stating There”。
この曲をチョイスしたことで母親が若い頃にビートルズに熱狂し青春時代を過ごしてたことを表現。

☆「ラブ・アクチュアリー」（2003年公開）
クリスマスを題材にしたグランドホテル方式の作品。（グランドホテル方式＝群像劇）
イギリスの首相デイヴィッド（ヒュー・グラント）が記者会見の席でマスコミにイギリスが世界に誇れるものを語っていくシーン。
その中にビートルズの名前も登場。
そしてダニエル（リーアム・ニーソン）の継息子サムが好きな女の子の気をひく為に部屋でドラムを練習。
部屋の扉には“リンゴ（・スター）も真っ青”の文字が。
このサムを演じたトーマス・サングスターは後に2006年に公開された若きジョン・レノンの姿を描いた「ノーウェア・ボーイ/ひとりぼっちのあいつ」でポール・マッカートニー役を演じることになります。（全く似てなかったけど）

☆「ファインディング・ニモ」（2003年公開）
冒頭のシーンで主人公マーリンとその妻コーラルが卵から誕生しそうな子供たちを見て興奮し、マーリンが子供たちの名前をつけようとするシーン。
劇場公開時は「Vera、Chuck、& Dave…」とビートルズの“When I'm Sixty-Four”に登場した子供たちの名前を付けようとします。
しかしこのシーン、セル版では「Marlin.jr. & Coral.jr.」と変更されていました。（このネタ自体が誰にも伝わらなかったのでは!?…ということで現在は確認が不可能）

☆「バニラ・スカイ」（2001年公開）
主人公のデヴィッドの空想の中に登場する精神科医マッケイブ（カート・ラッセル）が自身の結婚感の変化をビートルズのメンバーに例えて表現。
これは1999年にジョージ・ハリスンが自宅で暴漢に襲われた事件があり、闘病中だったジョージを励ますために追加された脚本。
ちなみに本作ではポール・マッカートニーがタイトル曲を提供したことでも話題に。

☆「ベンジャミン・バトン/数奇な人生」（2009年公開）
80歳の状態で生まれ、歳を取るごとに若返っていく男の人生を描いた作品。
主人公ベンジャミン・バトン（ブラッド・ピット）とデイジー（ケイト・ブランシェット）が結婚し、二人の甘い生活が始まったシーン。
テレビにはエド・サリバン・ショーに出演していたビートルズの姿が！
当時視聴率が72％とも言われ、全米中が観たとも言われる音楽史に残る貴重な一瞬をベンジャミンたちもアメリカ国民として体験していた。

☆「ツイン・ドラゴン」（1992年公開）
何とジャッキー師匠の映画にもビートルズが登場！
冒頭のシーン。
双子で産まれた兄弟が突如生き別れとなり、継母に拾われたジャッキー（←役名）の幼少時代のシーンで背景に映るお店の柱にビートルズのポスターが2枚登場。
ジャッキー師匠の役の年齢設定によるものですが、香港にビートルズが来たのは1964年6月9日のワールド・ツアーに訪れています。
師匠はホントは1954年生まれなので、10歳サバ読んでる…(^^;
ちなみにこのツアーではドラムがジミー・ニコルが途中まで担当してたので、この香港公演もジミー・ニコルが叩いてたということになります。

この作品たちの傾向を観てみると“ビートルズ”が使われるのはその時代背景そのものを表現するのに最も適したガジェットだということがわかります。

この他にもまだまだビートルズが登場（使われる）した作品はたくさんありますので、また探してみるのも映画の楽しみ方のひとつなのでは!?

※ネタバレ注意

今日は「ダンケルク」を鑑賞。

クリストファー・ノーラン監督によるダンケルク撤退戦を描いた戦争映画。

この“ダンケルクの戦い”は、1940年5月にイギリスとフランスの連合軍兵士40万人がドイツ軍によりフランスの北部にあるダンケルクの街に追いつめられ、救出作戦が行われた戦い。
多くはイギリスに逃れたものの、3万人が捕虜に。
チャーチル首相も「3万人」しか救出出来ないと発言しましたが実際には30万人以上の兵士が救出されたというもの。

これまでも様々な映画でダンケルクの戦いは映像化されてきたりしましたが、これほどまでにダンケルクの撤退戦だけに焦点を当てた作品は初めてなのでは!?

数々の名作を生み出してきたクリストファー・ノーランですが、本作で初めて実話映画化に挑戦。

陸・海・空をそれぞれ1週間前・1日前・1時間前と時間軸を変えて描いているので随時時間軸が激しく変化していくので、そのまま物語を追って映画を観る人には厳しい内容かも。

ドラマもなく、主人公が全く存在せず（陸・海・空にそれぞれフォーカスしている人物はいるけど）、セリフもかなり少なく、戦争映画における登場人物が心情を吐き出す場面もない、ただ追いつめられて逃げていくだけの全く新しい戦争映画。
しかし圧巻の映像とハンス・ジマー（映画音楽の巨匠）の音楽がヤバいくらい緊張感を煽り、上映時間106分という短い時間でしたが観終わったあとはめちゃくちゃ疲れました…。
クリストファー・ノーラン作品で2時間切った作品は珍しい…。
まぁ、この緊張感で2時間30分とかあったら耐えられないかもね…(^^;

キャストもワン・ダイレクションのハリー・スタイルズが出演したことで話題にもなりましたが、先にも書いたように主人公が存在しません。
トム・ハーディやキリアン・マーフィといったお馴染み“ノーラン組”の役者の他、個人的に注目だったのがマーク・ライランスの出演！
ノーラン作品初参加！
素晴らしい存在感でしたね。

大好きなトム・ハーディは戦闘機のパイロット役で、劇中ほぼ顔がマスクで隠れてたのが残念…(><)

イギリスはここで兵力を温存したことで1944年のノルマンディ上陸作戦（「プライベート・ライアン」でも描かれていた）への勝利に繋がったり、ダンケルクの撤退戦でイギリスは自国の撤退を優先させたことでフランスはドイツ軍に占領され、これを起にイギリスとフランスが不和になったりと歴史の凄さを感じる作品でした。

個人的にも“ヤバい戦争映画TOP10”に入るほどの作品でした。
スピルバーグ監督が取り上げそうな作品ではありましたが、スピルバーグ監督ならこうはならなかったはず！
まるでドキュメンタリー作品を観ているようでした。

過去に数人の方が載せてた昔懐かしいカセットテープケース。

自分も持ってるのでアップ…(^^;

中身はもちろん師匠のサントラ&オリジナルアルバム。

同じのをもう１ケース持ってましたが、昔引っ越しした時に無くしてしまいまして…中身はもちろん師匠のサントラです…( ￣▽￣)

昨日に続いて今日も「スキップ・トレース」鑑賞…はい、狂ってます…(^^;

今日はわざわざ松山から1時間40分かけて新居浜市の映画館までやって来ました。

っていうのも「スキップ・トレース」上映館が愛媛には2ヶ所しかなく、松山での上映は我が家から10分くらい行ったところの映画館。

近くだし最低5回は観ようと気合い入れてましたが、いざ公開されると何と近所の映画館は日本語吹替版のみの上映…

マジか…(-_-#)

仕方ないので昨日は不本意ながらも日本語吹替版を鑑賞。
で、今日は字幕版を観に新居浜市までやって来たという訳…。

いやぁ、字幕良かった〜( ´∀｀)

※ネタバレ注意

今日はジャッキー・チェン師匠の最新作「スキップ・トレース」を観て来ました！

この作品は香港警察のベニー（師匠）が詐欺師のコナー（ジョニー・ノックスヴィル）と逃亡しながらマカオを目指していくというアクション・コメディ。

監督は「ダイ・ハード2」「クリフハンガー」のレニー・ハーリン。

ジャッキー師匠が20年以上前から温めていた企画で、当初はジェット・リーとのバディ・ムービーを考えていたらしい。（ジェット・リーのコメディ…観たいかも）
そしてレニー・ハーリン監督は元々「ラッシュアワー」を監督する予定だったが実現せず。（結果ブレッド・ラトナーが監督に。）
その後も「Nose Bleed」でコンビを組むも2001年のアメリカ同時テロで企画そのものが無くなってしまいます。
で、ようやく本作でジャッキー師匠×レニー・ハーリン監督のコンビが実現！
いやぁ…ホント永かった…。

ハリウッド出演作は「ベスト・キッド」以来だから7年ぶり。

今回の相棒は「ジャッカス」シリーズのジョニー・ノックスヴィル。
ハリウッド作品ではアジア人への差別もあり、どうしてもアメリカ人とのバディ・ムービーになってしまいますが、過去のハリウッド作品と比べると一番ジャッキー師匠らしいドタバタコメディに仕上がっていました。
そして新鮮だったのがロード・ムービーとしての一面。

「ベスト・キッド」でたまたま紹介されていた紫禁城や武当山のシーンが世界中で好評だった為、モンゴルや中国文化を紹介していくロード・ムービーになったのだとか。
過去に“ロード・ムービー”風な演出はありましたが（「サンダーアーム/龍兄虎弟」や「プロジェクト・イーグル」他）、これほどしっかりとしたロード・ムービー要素は初めて。

注目のアクションでは小道具を使ったアクションが充実していて、まさに師匠の真骨頂。
予告でも登場していたマトリョーシカを使ったバトルをはじめ、師匠の過去作へのオマージュともとれるアクションが随所に散りばめられていました。

ざっと挙げると〜
工場バトルは「MYTH/神話」や「奇蹟/ミラクル」、マトリョーシカを使ったアクションは「Who am I？」での民芸品（木の靴）を使ったアクション、ファン・ビンビンがベニーの家から逃げて日除けから落ちるシーンは「プロジェクトA2/史上最大の標的」でマギー・チャンがやったアクション、滑車を使い山から山へと逃げるのは「ポリス・ストーリー3/超級警察」など10や20どころではないくらいオマージュの嵐。

キャストも過去のジャッキー師匠の作品に出演した人が多く、まさにジャッキー・ファミリー勢揃い！
エリック・ツァンは「クレイジーモンキー/笑拳」を共同監督し、その後「悪漢探偵」で監督、そして「インファナル・アフェア」ではマフィアのボスを演じるなど多才な人物。
師匠とは大親友で共演作も多い。
ファン・ビンビンは日本で撮影した「新宿インシデント」に続いて2度目の共演。
ウィンストン・チャオは「1911」で孫文役を演じ、師匠とは同志として共演（本作では敵っていうのがまた面白い）
その他にも「ライジング・ドラゴン」ではジャッキー師匠の仲間だったジャン・ランシンが今回は敵役として出演、本作でも見事なアクションを披露。
そして一番嬉しかったのがバスの乗客役としてリチャード・ンの姿が！
白髪まじりで久しぶりに見たけど、これには驚きました。

劇中、ジョニー・ノックスヴィルが歌うシーンではジャッキー師匠の有名な歌「明明白白我的心」を披露。（その後の師匠のリアクションも面白かった）

ジャッキー師匠ファンならたまらない演出ばかりの中、本作では悲しい事故も。
急流下りのシーンの撮影中、筏からジャッキー師匠とカメラマンが川へ投げ出されてしまい、ジャッキー師匠は溺れかけながらも何とか助かりましたが、カメラマンはそのまま亡くなってしまうという事故が起きてしまいます。
ジャッキー師匠も「助けられなかった…」と悔やんでいた姿が印象的でした。

本作のエンドロールではキャストよりも一番最初にこのカメラマンの名前が登場し、哀悼の意を示しています。

久しぶりにジャッキー師匠らしいコメディ（最近は「ポリス・ストーリー/レジェンド」「ドラゴン・ブレイド」等のシリアス路線が続いてた）で、何だか安心。
やはり師匠の作品はこうでないと！

現在63歳のジャッキー師匠。
常に我々ファンのために応えてがんばってくれてますが、今後は体を労りながら新しい作品を作り続けてほしいと思います。
でも63歳であれだけ動ける人なんて世界中探しても師匠以外にはいないだろうけどね…。

12月には師匠初のボリウッド作品の公開も決まっていて、まだまだ勢いが止まりません！( ´∀｀)